13 όμορφες Bengali ταινίες που θα αλλάξουν την αντίληψή σας για τον ινδικό κινηματογράφο
Οι Βεγγάλοι είναι θορυβώδεις άνθρωποι.
Μας αρέσει να μιλάμε, και μας αρέσει να τρώμε.
Μαζί με την εφαρμογή άφθονων ποσοτήτων βολίνης και τρώγοντας τόνους ψαριών, μεγαλώνουμε σε μια σταθερή διατροφή που αγαπάμε την κληρονομιά μας, τον πολιτισμό μας, ένα μεγάλο μέρος του οποίου αποτελείται από λογοτεχνία και ταινίες.
Έτσι, όταν δεν είμαστε απασχολημένοι με το ημερήσιο όριο Bhaat Ghum ή συζητώντας για την πολιτική, είμαστε απασχολημένοι με το φλιτζάνι του cha και του Shinghara / Telebhaja σε μια Adda για ταινίες: παρελθόν, παρόν και μέλλον.
Ή με τη σύγχρονη έννοια, με το αξιόπιστο μπουκάλι του Old Monk και το νόστιμο Fish Fry. (Αρκετά με τα στερεότυπα!: P)
Και μπορεί να γίνει αιματοχυσία αν προσπαθήσετε να συγκρίνετε τις πρόσφατες ταινίες Χίντι με αυτές που μεγαλώσαμε.
Όχι μόνο έχουμε σπουδαίους σκηνοθέτες όπως οι Satyajit Ray, Mrinal Sen και Ritwik Ghatak, μεταξύ των οποίων, η λαμπρότητα των σημερινών σκηνοθετών δεν μπορεί καν να αρχίσει να κατανοεί, έχουμε επίσης συναρπαστικές ιστορίες που σας κάνουν να σκέφτεστε και να ξεκινήσετε μια ενθαρρυντική συζήτηση.
Τι κάνει τις ταινίες Bengali διαφορετικές;
Οι ταινίες της Μπενγκάλι δείχνουν την ανθρώπινη πλευρά των ανθρώπων, το πραγματικό πρόσωπο της ανθρωπότητας, την τύχη της κοινωνίας.
Πρόκειται για τις μικρές στιγμές που αλλάζουν ένα άτομο. Πήρε το χαλάμπαλο της πόλης, η λάμψη και η αίγλη. Ωστόσο, περιλαμβάνει μέρη της γοητείας.
πώς μοιάζουν τα κομμάτια του κάστορα
Σημασία δίνεται στην φαινομενική μονοτονία της ζωής, στις καθημερινές συνομιλίες που φαίνονται ασήμαντες αλλά αποτελούν την κοινωνία μας. Οι ταινίες είναι όμορφα σκηνές, έχουν υπέροχη κινηματογραφία και ισχυρές απεικονίσεις.
Σε αντίθεση με τη δημοφιλή αντίληψη, η Ινδική Βιομηχανία Κινηματογράφου αποτελείται από κάτι περισσότερο από απλές ταινίες Χίντι εμπορικές / mainstream, όπου υπάρχει κινηματογράφος Arthouse, παράλληλος κινηματογράφος, ταινίες τοπικής γλώσσας που περιλαμβάνουν εξαιρετικές ταινίες Bangla, Kannada, Tamil, Marathi, Malayalam, Telugu, Assamese, et. αλ.
Και όλα αυτά μπορούν να δώσουν στις ταινίες mainstream καλή απόδοση για τα χρήματά τους. Το θέμα είναι ότι οι άνθρωποι δεν παρακολουθούν αυτές τις ταινίες επειδή οι ταινίες δεν έχουν τον προϋπολογισμό για την προώθηση ή το κοινό δεν το γνωρίζει.
Έτσι, αν, όπως εγώ, έκλαιγες με οργή για την τύχη του ινδικού κινηματογράφου, ευγενική προσφορά των μέτριων και εντελώς ήπιων ταινιών στο mainstream (Ναι, σε κοιτάζω SOTY 2!), Εδώ είναι 13 ταινίες της Μπενγκάλι που θα αλλάξουν η αντίληψή σας για τον ινδικό κινηματογράφο:
(Σημείωση: Υπάρχουν πολλές ταινίες Μπενγκάλι που είναι απολύτως λαμπρές, αλλά όλες δεν μπορούν να εμφανίζονται σε μία λίστα.)
1. Mahanagar (Η μεγάλη πόλη / 1963):
Βρισκόταν στην οικονομικά περιτυλιγμένη Καλκούτα της δεκαετίας του 1950, μία από τις πρώτες γυναίκες-κεντρικές ταινίες του Satyajit Ray, Mahanagar, αφηγείται την ιστορία της Arati (Madhabi Mukherjee), μιας μεσαίας τάξης γυναίκας που πρέπει να μπει στον εταιρικό κόσμο για να την υποστηρίξει οικονομικά οικογένεια.
Αν και αρχικά υποστηρίζει τη δουλειά της συζύγου του, ο σύζυγός της Subrata αρχίζει να μισεί τη νέα της επιτυχία και την ανεξαρτησία της, αφού χάνει τη δουλειά του. Ο Subrata αφήνεται να αγωνίζεται με την αρρενωπότητά του, καθοδηγούμενος από κοινωνικές πιέσεις που τον προειδοποιούν για τους κινδύνους μιας εργαζόμενης γυναίκας.
Η Αράτι, τώρα, μετατρέπεται στον μοναδικό φερόμενο της οικογένειας ένα επίτευγμα για το οποίο και οι δύο απογοητεύτηκαν και αγαπούσαν.
Η Αράτι ξεκινά να αγαπά την ελευθερία της, την απελευθέρωση που δίνει η δουλειά και τη φιλία με τους σύγχρονους συναδέλφους της που δεν ταιριάζουν καλά με την ορθόδοξη οικογένειά της.
Καθώς η ιστορία προχωρά, η Αράτι συνειδητοποιεί ότι ο ρόλος της στην κοινωνία είναι κάτι περισσότερο από αυτό που την διδάσκει η κοινωνία και βρίσκει μια εκδοχή της που είχε κρυφτεί πίσω από στρώματα παραδόσεων και εθίμων.
2. Meghe Dhaka Tara (The Cloud-Capped Star / 1960):
Το αριστούργημα του Ritwik Ghatak είναι ένας διάλογος για την κοινωνία και την ανθρώπινη φύση με τον τρόπο που θεωρούμε τους άλλους δεδομένους και τους αφήνουμε τη στιγμή που χτυπά η τραγωδία.
Η Neeta (Supriya Chowdhury), η ηρωίδα του Ghatak, είναι μια όμορφη, γλυκιά κοπέλα από τα προάστια της Καλκούτας.
Μετά την πρόσφατη αναταραχή του χωρίσματος, καθώς η Νεέτα και η οικογένειά της, πρόσφυγες από το Ανατολικό Πακιστάν (Μπαγκλαντές), προσπαθούν να ζήσουν στην πόλη, τους τραυματίζει μετά από τραγωδία. Στη μέση είναι η νέα Νεέτα, της οποίας η αλτρουιστική διάθεση εκμεταλλεύεται ατέλειωτα από όλους που ξέρει, τελικά την βάζει σε ένα μονοπάτι καταστροφής, διακοσμημένη από προβλήματα στην πορεία.
Οι θυσίες της Neeta την κάνουν μια ισχυρή γυναίκα, αλλά είναι επίσης αιτία για την απελπισία της. Ο κ. Ghatak χρησιμοποιεί μουσική για να ανεβάσει τις δοκιμασίες και τις δοκιμασίες του Neeta στο μυαλό του θεατή.
3. Bhooter Bhabhishyat (2012):
Όταν ο διευθυντής διαφημίσεων Ayan (Parambrata Chatterjee) επισκέπτεται προφανώς στοιχειωμένο Chowdhury House για να πυροβολήσει μια διαφήμιση, παίρνει λανθάνον τη νύχτα.
Λίγο αργότερα, εξερευνώντας το αρχοντικό, συναντά τον Biplab (Sabyasachi Chakrabarty), έναν τοπικό άνδρα που προσφέρει να του πει μια ιστορία για να του δώσει κάποια προοπτική σχετικά με την εκμάθηση της επιθυμίας του Ayan να γίνει σκηνοθέτης.
Μια αστεία ιστορία για τους περίεργους κατοίκους του Chowdhury Baadi που τυχαίνει να είναι φαντάσματα!
Καθώς ξεδιπλώνεται η ταινία, κάθε χαρακτήρας που οι μοναδικές ιδιοσυγκρασίες τους, προσπαθούν να ανατρέψουν μια τρομερή καταστροφή που τους έρχεται. Να είσαι φάντασμα να καταδικασθείς! Χωρίς ειρήνη ακόμα και μετά το θάνατο!
4. Jatugriha (1964):
Σε σκηνοθεσία του ταλαντούχου Tapan Sinha, αυτό το κοινωνικό δράμα που αφορά δύο άτομα που είναι όμοια με αυτά που είναι ανόμοια, κλειδωμένα στη συζυγική διαφωνία, βασίζεται στο μυθιστόρημα του Subodh Ghosh, Jatugriha.
Οι Shatadal (Uttam Kumar) και Madhuri (Arundhati Debi) βρίσκονται στο χείλος του διαζυγίου ένας ευτυχισμένος γάμος που έχει ακούσει ακούσια σε μια αγάπη.
Κατά ειρωνικό τρόπο, ο γάμος τους αρχίζει να καταρρέει καθώς αρχίζει η κατασκευή του σπιτιού των ονείρων τους.
Στην καρδιά όλων αυτών, οι ανεκπλήρωτες επιθυμίες και παρεξηγήσεις χάνουν το χρόνο του ζευγαριού μαζί, καθώς σταδιακά απομακρύνονται. Στο παρασκήνιο είναι το ολοκληρωμένο σπίτι τους, τώρα στέκεται σαν ένα άδειο σπίτι, καθώς ο Μαντούρι τον αφήνει τελικά μια μέρα χωρίς πολύ κόπο.
rei ταξιδεύουν κάτω υπνόσακο
Χρόνια αργότερα, συναντιούνται σε σιδηροδρομικό σταθμό, που θυμίζουν την παντρεμένη ζωή τους και φωτίζουν για το τι πήγε στραβά.
5. Η τριλογία Apu (1955-1959):
Το μεγαλοπρεπές έργο του Satyajit Ray, το οποίο καθιέρωσε το όνομά του ως ένας από τους μεγάλους του κινηματογράφου παγκοσμίως, είναι μια προσαρμογή των μυθιστορημάτων Pather Panchali και Aparajito από τον Bibhutibhushan Bandopadhyay, μνημειακό για να του κερδίσει τον πολυάξιο τιμητικό Όσκαρ.
Μια ταινία που βρίσκεται γυμνή στα πάθη της ανθρώπινης ζωής.
Ακολουθεί τον Apurba Roy (το ντεμπούτο της θεσμικής Soumitra Chatterjee ως ενήλικα Apu), που ονομάζεται με αγάπη τον Apu, μέσω τριών φάσεων της ζωής του: μια τραγική παιδική ηλικία όπου βιώνει τις χειρότερες συνθήκες αλλά τις ξεπερνά (Pather Panchali, Song of the Road, 1955) , ξεκινά την εφηβεία του (Smaran Ghoshal) με τίποτα και φαίνεται να επιτυγχάνει επιτυχία (Aparajito, The Unvanquished, 1956), ερωτεύεται αλλά μετά συμβαίνει η ζωή (Apur Sansar, The World of Apu, 1959).
Θεωρείται ως μια από τις μεγαλύτερες ταινίες όλων των εποχών, είναι μια εύγλωττη ανθρώπινη ιστορία που σε αγγίζει στο πιο σπλαχνικό επίπεδο.
Μια πρώτη από πολλές συνεργασίες Soumitra-Satyajit.
6. Chokher Bali: A Passion Play (A Grain of Sand / 2003):
Βασισμένο στο επώνυμο μυθιστόρημα του Rabindranath Tagore, «Chokher Bali», σε σκηνοθεσία Rituparno Ghosh, είναι μια ιστορία αγάπης, λαχτάρας και λαχτάρας.
Με θέματα μοιχείας, φιλίας και κοινωνικής πίεσης, με επίκεντρο τις αλληλένδετες ζωές των Binodini (Aishwarya Rai Bachchan), Ashalata (Raima Sen), Mahendra (Prosenjit Chatterjee) και Bihari (Tota Roy Chowdhury), η ταινία ασχολείται με τη δυναμική μιας περίπλοκης φιλίας μεταξύ δύο διαμετρικά διαφορετικών γυναικών: η έξυπνη και έξυπνη Bindoni και η αφελής Ashalata, που συνδέονται με την αγάπη τους για έναν άνδρα, τον περιβόητο Mahendra (σύζυγο της Ashalata). Τα πράγματα περιπλέκονται ακόμη περισσότερο όταν ο Μπιχάρι μπλέκεται στο παιχνίδι του πάθους.
Όταν η πρόσφατα χήρα Bindodini φτάνει ως φιλοξενούμενος στο σπίτι του Mukherjee, η πρόσφατα παντρεμένη Asha βρίσκει παρηγοριά στη συντροφιά αυτού του σοφού, νεο-νεογέννητου φίλου και χτυπά μια φιλία, χωρίς να το ονομάσει: Chokher Bali, μια συνεχής ερεθιστική το μάτι.
Όμως η Μπινοντίνι έχει άλλα σχέδια που φιλοδοξεί να εκδικηθεί από τους δύο μνηστήρες που την είχαν προηγουμένως θεωρήσει άξια γάμου. Θα πετύχει στην εκδίκησή της; Ή θα οδηγήσει σε αυτοκαταστροφή;
7. Antarmahal: Απόψεις του Εσωτερικού Επιμελητηρίου (2005):
Γυρισμένο στη Βεγγάλη του 19ου αιώνα, η ταινία, σε σκηνοθεσία του Rituparno Ghosh και βασισμένη στη διήγηση Pratima του συγγραφέα Tarasankar Bandyopadhyay, αφηγείται την ιστορία των ανθρώπινων επιθυμιών και φιλοδοξιών που όταν αφήνονται ανεξέλεγκτα φέρνουν απόλυτη καταστροφή.
Ο Zamindar Bhubaneswar Chowdhury (Jackie Shroff) έχει δύο φιλοδοξίες στη ζωή: Αποκτήστε έναν άνδρα κληρονόμο και αποκτήστε την τιμή του Raibahadur.
Το μόνο πρόβλημα είναι ότι δεν μπορεί να κάνει και τα δύο.
Τυραννικός αλλά ανίκανος, καυλιάρης, και αιώνια γκρινιάρης, έχει παντρευτεί δύο φορές πολύ πρόσφατα με έναν νεαρό, φρέσκο πρόσωπο Jashomati (Soha Ali Khan), τον οποίο καταστρέφει κάθε βράδυ.
Η πρώτη του γυναίκα, η Mahamaya (Roopa Ganguly), την οποία έχει απολύσει ως άγονη, τον έχει εγκαταλείψει και χαίρεται να τρομοκρατήσει τον νέο της αντίπαλο.
πώς μοιάζουν τα κομμάτια σκίουρου στο χιόνι
Για να κερδίσει επιτέλους τον πολυπόθητο τίτλο και να υποτιμήσει το ζαμίνταρ του γειτονικού χωριού, ο Bhubaneswar μαζί με τον διαχειριστή του κτιρίου δημιουργεί ένα σχέδιο να κάνει μια κολοσσιαία αλλαγή στο είδωλο Durga για τον Durga Puja.
Μπείτε στον όμορφο Brijbhushan, τον γλύπτη που πρέπει να ολοκληρώσει το έργο. Όμως η φιλόξενη νεολαία φαίνεται να προσελκύει την προσοχή των κυριών, ειδικά μιας γυναίκας του.
Στο σπίτι, η απελπισμένη επιθυμία του Bhubaneshwar να έχει έναν γιο τον κάνει να παίρνει τρομερές αποφάσεις εμπλέκοντας τις συζύγους του, οι οποίες τελικά οδήγησαν στο ξετύλιγμα της ζωής του με έναν τραυματικό τρόπο που ποτέ δεν οραματίστηκε.
8. Ashani Sanket (Distant Thunder):
Το Asani Sanket του Satyajit Ray είναι μια προσαρμογή του μυθιστορήματος Bibhutibhushan Bandopadhyay με το ίδιο όνομα.
Διερευνά τα επακόλουθα της πείνας της Βεγγάλης του 1943, η οποία ήταν αποκλειστικά υπεύθυνη για τους θανάτους περισσότερων από 3 εκατομμυρίων ανθρώπων.
Στην επαρχία της Βεγγάλης, ο κ. Ray χρησιμοποιεί τον Gangacharan (Soumitra Chatterjee), έναν γιατρό / δάσκαλο Brahmin και τη σύζυγό του, Anaga (Bobita), ως οι χρονογράφοι της ιστορίας καθώς η ήρεμη, χαλαρή ζωή τους στο χωριό ανεβαίνει από την πείνα και την πείνα.
Όχι μόνο η ζωή των ανθρώπων αλλάζει για το χειρότερο, ειρωνικά, αλλά ξεκινά επίσης την κατάρρευση των στοιχειωδών εθίμων και παραδόσεων που ακολουθούνταν αυστηρά σε καλύτερες εποχές του χωριού.
9. Saptapadi (Seven Steps / 1961):
πώς να βρείτε γραμμές περιγράμματος
Το εμβληματικό δίδυμο του Bengali κινηματογράφου Uttam-Suchitra πρωταγωνιστεί ως λάτρεις των αστεριών που συναντιούνται κάτω από δυσάρεστες συνθήκες.
Μας επιστρέφουν μέσω της αναδρομής στη δεκαετία του 1940, προ-ανεξάρτητη Ινδία όπου Ινδοί μαθητές ανταγωνίζονται με τους Αγγλο-Ινδούς με την εγκατάλειψη. Εκεί, ο νεαρός, έξυπνος Κρισνεντού από μια ένθερμη ινδουιστική οικογένεια, συναντά την όμορφη Ρίνα Μπράουν, μια ταλαντούχα Αγγλο-Ινδική Χριστιανή.
Η αγάπη δεν είναι μακριά, και με τη θρυλική σκηνή των εραστών που κάθονται σε μια μοτοσικλέτα να τραγουδούν σε κάθε Ei Poth Jodi Na Shesh Hoye, φαίνεται ότι όλα τελικά θα πέσουν στη θέση τους.
Τότε, όταν χτυπήσει η τραγωδία, αποκαλύπτονται μυστικά που καταστρέφουν το ρομαντισμό. Το ερώτημα είναι τώρα, μετά από χρόνια, θα μπορούν ακόμα να έχουν την ευτυχία που τους έχει αποφύγει για πάντα;
(Σκηνοθεσία: Ajoy Kar, βασισμένο στο Tarashankar Bandyopadhyay's Saptapadi.)
10. Deep Jweley Jai (To Light A Lamp / 1959):
Η Suchitra Sen πρωταγωνίστησε ως Νοσοκόμα Mitra, σε έναν από τους πιο έξυπνους ρόλους της καριέρας της, μια νοσοκόμα σε ψυχιατρική εγκατάσταση όπου οι γιατροί προσπαθούν να πειραματιστούν με έναν νέο τύπο θεραπείας για τους ασθενείς: συναισθηματική υποστήριξη για το τραύμα τους.
Οι νοσοκόμες πρέπει να παραμείνουν στη διάθεση του ασθενούς ως φίλου / εραστή, να τους βοηθήσουν αλλά να μην προσκολληθούν συναισθηματικά σε αυτούς. Η Radha Mitra ξεκινά το ταξίδι της φροντίδας για έναν συγκεκριμένο ασθενή, τον Tapash (Basanta Choudhury), και φαίνεται επιτυχημένη.
Αλλά τι μένει μπροστά της καθώς παλεύει να κρατήσει τα συναισθήματά της σε κόλπο: μια φρικτή πραγματικότητα ή αγάπη για πάντα;
Μια ταινία που αμφισβητεί το βάθος των ανθρώπινων συναισθημάτων και αποδεικνύει το γεγονός ότι η αγάπη είναι ένα συναίσθημα που δεν πρέπει να παραποιηθεί.
(Η ιστορία του Ashutosh Mukherjee προσαρμοσμένη στην οθόνη από τον Asit Sen)
11. Devi (Η θεά / 1960):
Βρίσκεται στην αγροτική Βεγγάλη του 19ου αιώνα, ο Kalinkar Choudhuri (Chabbi Biswas), ένας ένθερμος λατρευτής της θεάς Κάλι, έχει ένα όραμα ότι η νεότερη νύφη του, η Dayamoyee (Sharmila Tagore) είναι μια ενσάρκωση της ίδιας της θεάς.
Η Dayamoyee, πάντα η υπάκουη νύφη της, συμφωνεί να χιούμορ τον πεθερό της και αρχίζει να ευλογεί τους ανθρώπους, μέχρι να αρχίσει να καταστρέφει την ψυχική της κατάσταση.
Όταν ο σύζυγός της Umaprasad (Soumitra Chatterjee), μακριά από την Καλκούτα, μαθαίνει για τη σειρά των γεγονότων στο σπίτι, βιάζεται να σώσει τη γυναίκα του από τη μοίρα της αλλά χτυπάει τραγωδία.
Μια άλλη υπέροχη ταινία σε σκηνοθεσία του Satyajit Ray, βασισμένη σε μια διήγηση του Provatkumar Mukhopadhyay δείχνει πόσο ακραίες πεποιθήσεις μπορούν να μετατραπούν σε μια φρικτή πραγματικότητα.
12. Goynar Baksho (2013):
Μια κωμωδία που περιβάλλει ένα κουτί κοσμήματος γεμάτο μυστικά!
Σε σκηνοθεσία της Aparna Sen, με πρωταγωνιστές τους Konkona Sensharma και Moushumi Chatterjee, η ιστορία επικεντρώνεται σε τρεις γενιές μιας οικογένειας Βεγγάλης, με τον συνδετικό παράγοντα να είναι ένα πολυπόθητο κουτί κοσμημάτων.
Η χήρα μητρομάρχος Rashmoni (Moushumi Chatterjee) είναι τόσο αδιάφορη όσο παίρνει γρήγορα θυμό και λατρεύει τα αγαπημένα της γαμήλια κοσμήματα που κρατά κρυμμένη σε ένα κουτί, μακριά από τα αδιάκριτα μάτια της άπληστης, υλιστικής οικογένειάς της.
Όταν ο ανιψιός της παντρεύεται τη Somlata (Konkona Sensharma), μια αφελής νεαρή κοπέλα που φοβάται πάρα πολύ τα νέα της πεθερά της, η Rashmoni χτυπά μια φιλόδοξη φιλία μαζί της, τελικά την κληροδότησε με το goynar baksho για να την σώσει από το να την κλονίσει. οικογένεια.
appalachian trail map Νιού Χάμσαιρ
Η Somlata, τώρα ο μυστικός φύλακας του κουτιού, προσπαθεί να αλλάξει την τύχη της οικογένειάς της με τη νέα της απόκτηση. Αλλά για να κάνει τα πράγματα δύσκολα και να κρατήσει τον ανιψιό της σε έλεγχο, η Ρασμόνι επιστρέφει να στοιχειώνει τη Σομαλάτα ως πνεύμα.
Αυτό που ακολουθεί είναι μια ταραχή γέλιου όπου η οικογένεια που μοιάζει με όρνιο προσπαθεί να αφαιρέσει το κουτί από τον νόμιμο ιδιοκτήτη της.
13. Charulata (Η μοναχική σύζυγος / 1964):
Με βάση το Nashtanirh του Rabindranath Tagore (The Broken Nest), το Charulata του Satyajit Ray εξερευνά την ψυχή του ανθρώπινου νου μέσω του πρωταγωνιστή Charulata (Madhabi Mukherjee).
Με θέματα απαγορευμένης αγάπης, αποξένωσης και μοναξιάς, η Χαρουλάτα επικεντρώνεται στην ομώνυμη ηρωίδα, μια μοναχική σύζυγο που περνάει τον χρόνο της γύρω από το σπίτι χωρίς τίποτα συγκεκριμένο για να την εμπλέξει. Ο ενθουσιασμός έρχεται με τη μορφή του κοσμικού γαμπρού της, της Αμάλ (Soumitra Chatterjee), της οποίας η εταιρεία αρχίζει να απολαμβάνει μέχρι να αρχίσει να ξετυλίγεται καθώς η επιθυμία μπαίνει στο παιχνίδι.
Κρίσιμη φήμη και θαυμασμό διεθνώς, αυτή είναι μία από τις καλύτερες ταινίες του Satyajit Ray.
Πηγαίνετε, δοκιμάστε αυτά!
Τι πιστεύετε για αυτό?
Ξεκινήστε μια συνομιλία, όχι φωτιά. Δημοσίευση με καλοσύνη.
Αναρτήστε Σχόλιο
